关于婚姻修复题材的电影 11部电影告诉你婚姻的本质

关于婚姻修复题材的电影 11部电影告诉你婚姻的本质

“婚姻不容易！”大卫·芬奇导演新作《失落的情人》(Gone

在

Girl），这句座右铭是通过罗莎蒙德·帕克（ ）饰演的女主角艾米（Amy）的口说出的。这部探讨男女与婚姻关系的影片是纽约电影节的开幕影片，首映后获得好评。现实生活中，虽然很多人还没有和自己的伴侣喜结连理，走进婚姻殿堂，无法亲身体验，但发生在父母、亲戚或朋友身上的经历总是提醒我们：保持一段成功的婚姻不简单。这样，在电影史上，有无数关于“婚姻”这一敏感话题的电影，这些电影分析了人们的婚姻状况，包括导演的经典作品。不出所料。今天，大卫·芬奇（ ）已加入行列。 《失落的恋人》改编自吉莲·弗林的同名小说。讲述了尼克和艾米之间发生的可怕事情，充满悬念和温情。

本文将介绍11部有关婚姻的电影。如果要将“婚姻”和“电影”联系在一起，就不得不提瑞典导演英格玛伯格曼执导的《婚姻生活》(

来自 A

）。要将这部长达5小时的电影称为同类主题中的经典杰作，也许没人会反对。由于这种一致的评价，该电影不在本文的范围之内。同样，那些离婚（《克莱默斯》、《鱿鱼与鲸》）或有外遇（《相见恨晚》、《下午的爱情》主题电影）也没有入选，因为他们强调了外在因素导致婚姻破裂，而不是深入研究婚姻的本质。

1、蓝色情人节

导演：德里克·西安弗兰斯

主演：瑞安·高斯林（Ryan ）/米歇尔·威廉姆斯（ ）/

面对瓦拉迪卡/约翰·道曼/

迈克·沃格尔

类型：剧情/爱情/家庭

生产国家/地区：美国

发布日期：2010-12-27

电影《蓝色情人节》是美国导演德里克·西安弗兰斯编剧和导演的第二部故事片。口号很简单——一个爱情故事（A

爱

）。瑞恩·斯林和米歇尔·利亚姆斯在影片中的精彩表演，为观众描绘了混乱婚姻关系中消失的爱情与浪漫，展现了这段“爱情故事”的可怕真相。在本文列出的11部电影中，这部电影的上映时间离我们最近。导演西安·弗朗西斯以一种独特的结构——过去与现在的切换，难忘的热恋与解体的痛苦婚姻的交叉叙事，以成熟的风格进入当代美国电影史。

电影开拍前一个月，法国西安安排演员们住在一起，像真正的家人一样生活。他将在纪录片拍摄过程中积累的经验运用到这部电影中，鼓励演员即兴表演，并用16毫米相机拍摄了一些照片（也许出于节省投资和审美的原因而拍摄了更多照片），从而使电影具有更多的真实感和敏锐性。洞察力。

影片中男女主角（女主是护士，男主是画家）的职业等因素造成的嫉妒心痛和微妙的情感纠葛，将人们的不安全感表现得淋漓尽致，当然这主要得益于两位演员对导演的绝对信任，让他们可以安心地完全沉浸在角色中。影片只截取了两天的真实夫妻生活，将感情缺失引起的连锁反应放在显微镜下放大给观众看。很多电影都采用了类似的拍摄手法，而《蓝色情人节》尤其出色，因为它真实地描述了“婚姻缺乏激情，只能枯萎”的情景。

2、革命之路

导演：山姆·门德斯

主演：莱昂纳多·迪卡普里奥/凯特·温斯莱特/

迈克尔·香农/瑞安·辛普金斯/

克里斯托弗·菲茨杰拉德/凯西·贝茨/

泰·辛普金斯/佐伊·卡赞

类型：剧情/爱情

生产国家/地区：美国/英国

发布日期：2008-12-26

电影《革命之路》改编自美国作家理查德·耶茨的同名处女作，引发了继《泰坦尼克号》之后凯特·温斯莱特与莱昂纳多·迪卡普里奥的合作。影片以1950年代为背景，讲述了一对生活在城市郊区的中产阶级夫妇的家庭生活，他们向观众无情撕开了他们婚姻的伤口。他的妻子艾普利想搬到巴黎，在那里她可以找到一份新工作，而她的丈夫弗兰克也有很多时间去寻找她真正想要的生活。为此，她不遗余力地劝说弗兰克，“人们认为，有了孩子后，你只能过着平淡而稳定的生活。这个想法很荒谬。”失去个性和自由的双重打击也许是婚姻生活中最可怕的方面，和已经为此受到了惩罚。

许多导演都试图将《革命之路》搬上银幕。很难想象如果没有萨姆·门德斯这部电影会变成什么样，更不用说在《美国丽人》中，他成功地描述了一段扭曲的婚姻关系。不过，《美国丽人》中伯纳姆夫妇的婚姻状况只是电影的背景，而耶茨的小说则让萨姆·门德斯以婚姻生活为电影主线，揭开看似理想化的中产阶级夫妇美国。婚姻表面下的真相。

《革命之路》中和的家庭生活场景是在真房子里拍摄的。镜头和演员的距离很近，让人感觉很不舒服。影片最大的看点无疑是两位巨星。全新的故事和水火不相容的中产夫妻形象，几乎让人忘记了他们在《泰坦尼克号》中曾有过感动世界的爱情。

3、蔑视

导演：让-吕克·戈达尔

主演： / /

杰克·帕兰斯 / 弗里茨·朗

类型：情节

生产国家/地区：法国/意大利

发布日期：1963-10-29

电影《鄙视》改编自意大利当代著名作家阿尔贝托·摩拉维亚（ ）的小说《中午的幽灵》。它的故事类似于《革命之路》，但由让-吕克·戈达尔执导。在诠释之下，呈现出完全不同的风格。 《蔑视》是戈达尔在好莱坞的第一部商业电影。他选取了摩拉维亚小说中描述的支离破碎的婚姻，用流畅的电影语言使其同时具有多重意义。影片犹如神话寓言，窥探电影业的内幕，对妥协艺术的睿智评估，以及碧姬芭铎令人难忘的优美曲线。虽然“蔑视”的含义远不止于此，但卡米尔和保罗在监狱般的婚姻生活中的关系变化是影片令人心碎的核心主题。

“蔑视”采用了游戏中的结构。在房间里保罗和卡米尔对话的第二部分，戈达尔创造了他职业生涯中的一个经典场景，那就是用空间感和追踪摄影来描述这对夫妇在绝望和无聊之间的困境。这种情况可能是由于他们的性格过于骄傲，过于固执，或两者兼而有之。然而，观众没有办法偏袒任何一方。妻子指责丈夫窃取别人的电影创意，丈夫鄙视妻子的智商（在后来的场景中她称她为“彻头彻尾的白痴”）。电影配乐大师打造的经典旋律“

德

借助“

”，戈达尔成功地将无聊——也许是婚姻生活的最大杀手——变成了一场巧妙的悲剧和令人信服的婚外情，在所有诠释婚姻不幸的电影作品中，“蔑视”的个人风格最为强烈。

4、 睁大眼睛的戒指

导演：斯坦利·库布里克

主演：汤姆克鲁斯/妮可基德曼/

//西德尼·波拉克/

托德·菲尔德/凡妮莎·肖

类型：剧情/悬疑/惊悚

生产国家/地区：英国/美国

发布日期：1999-07-16

在“蔑视”中，卡米尔谈到了婚姻中的猜疑和“假装清醒”。这个想法在斯坦利·库布里克的最后一部电影——《睁开眼睛》中没有实现。综上所述，在上述电影中，《蓝色情人节》侧重于情感，《革命之路》侧重于周围环境的影响，《蔑视》侧重于知识分子，而《睁眼之戒》则根深蒂固。婚姻。心理层面。

汤姆克鲁斯和妮可基德曼是当时现实生活中的一对夫妇，他们在大银幕上扮演丈夫比尔和妻子爱丽丝。他们探讨了与导演库布里克（）结婚的本质。 - 忠诚。影片的关键在于，虽然没有肉体出轨，但一想到不忠，就将一个看似完美的家庭推向了崩溃的边缘。电影中有一些令人印象深刻的段落关于婚姻修复题材的电影，包括比尔在半夜闯入地下世界，每个人都戴着面具沉迷和陶醉，以及他的妻子多年前对纵容的认罪，促使比尔调查了真相。事情。

库布里克在完成《睁开眼睛》的剪辑后突然去世。这部电影似乎是他之前作品的浓缩，他偏爱的非人化主题也被巧妙地运用到婚姻状况的叙事中。影片中有一个场景是爱丽丝的声音深入比尔的灵魂深处，重复着当晚噩梦般的放纵。这时，镜头缓缓拉近基德曼注视着丈夫的慈爱眼睛（这也是典型的库布里克式镜头）成为库布里克天才的绝佳例子之一。嫉妒造成的妄想是常见的婚姻问题，但库布里克可以让故事变得如此危险和引人入胜。

5、焦欧天城

导演：亚伦·金

类型：纪录片

生产国家/地区：加拿大

发布日期：1969-11-06

以上几部电影都有成熟的电影叙事技巧和艺术处理方法。相比之下，加拿大纪录片导演（更恰当地称为“观察者”）亚伦·金选择了审视现实生活中的婚姻真相。他找到了一家四口，包括丈夫比利·爱德华兹、妻子安托瓦内特、他们的儿子博加尔和他们的狗默顿，然后安装了机器并开始拍摄。

“一对美丽的情侣”没有预先准备好的剧本。剧情就像《一对情侣》的片名。实事求是地观察了一对同居八年、结婚一年半的普通夫妻的生活，却没有使用采访、旁白等一般的纪录片拍摄方式上。即使开场字幕没有强调“XXX作品”，影片的说服力也不逊色于榜单上的任何一部电影。比利和安托瓦内特的关系遵循电影的套路，诠释“模仿人生”。 “艺术”法则。这部1969年拍摄的纪录片似乎有些过时，但从某种意义上说，它是最有趣的。如果我们关注眼前现实生活的复杂性，我们会发现“也许比《睁开眼睛》还要恐慌。

影片中有很多情侣吵架的场景。两人会争论为什么丈夫总是上班迟到，或者妻子不能承诺为默顿准备食物。在其他电影中可能会有点沉闷乏味，但它是有动力的。 King 坚持射击的动机。一个半小时很快就过去了。影片的最后，观众似乎与比利和安托瓦内特成为了朋友，他们的不足会帮助我们更好地了解自己。

6、 夫妻和情人

导演：伍迪·艾伦

主演：/伍迪·艾伦/米娅·法罗/

西德尼·波拉克/朱迪·戴维斯//

布鲁斯杰弗里德曼

类型：剧情/爱情

生产国家/地区：美国

发布日期：1992-09-18

《丈夫、妻子和情人》是伍迪艾伦和前妻米娅法罗合作的最后一部电影。不同于《美人计》的生活模仿艺术，这部电影更像是“艺术模仿生活”。在这部自编自导的作品中，伍迪艾伦虚构了一群社会学学生，他们决定以两对夫妇为主角，拍摄一部关于各自家庭生活的纪录片，穿插大量采访。

两对情侣-Gabe (伍迪艾伦

播放）和朱迪（米娅·法罗）

Play), Jack ( ) 和 ( )

) 是一个在一起十多年的朋友。一次普通的家庭聚会后，杰克和莎莉宣布了他们分居的消息，这影响了朱迪和加布的婚姻关系。朱莉对自己和婚姻的不安全感，以及加布作为情人和丈夫的缺点，使所有问题浮出水面，使两者之间的关系产生了裂痕。在这一点上，在分道扬镳之后，杰克和莎莉似乎很享受他们的单身生活，至少一开始是这样。

“年龄”是《丈夫、妻子和情人》中的关键词之一，讲述的是中产阶级中年男女的婚姻故事。影片主要受英格玛伯格曼的《婚姻生活》影响，但中年危机中四个角色的碰撞与冲突是最有趣的部分。伪纪录片的风格和结构正是让这部电影耳目一新、幽默风趣的原因。

7、去意大利

导演：罗伯托·罗西里尼

主演：英格丽褒曼 / 乔治桑德斯 /

/

类型：情节

生产国家/地区：法国/意大利

发布日期：1954-09-07

如果你想在某部电影中看到现实生活中婚姻的残酷考验，选择意大利导演罗伯托·罗西里尼的《访问意大利》。这部电影由罗西里尼当时的妻子英格丽褒曼和乔治桑德斯主演，他们扮演了一对英国夫妇凯瑟琳和亚历山大。这对夫妇结婚8年来第一次去度假。其实主要目的是去意大利处理亲戚留下的遗产。所以，两人踏上征程的时候，心情是完全不同的。出发后不久，现实中的冷漠和疲惫迫使他们对婚姻关系有了新的认识。在凯瑟琳看来，“结婚八年，我们发现我们仍然对彼此一无所知”，亚历山大嘲讽道，“这真是一个奇怪的发现。”对于婚姻来说，这种“发现”是一个巨大的威胁。尽管罗西里尼的剧本中存在一些死板和过时的概念（例如“男人都有相似之处”），但它们为未来所有解读婚姻问题的电影奠定了基础。影片成为经典的关键在于罗西里尼的导演功力和伯格曼的精彩演技（剧外两人也深受婚姻问题困扰）。

《革命之路》让观众看到周围环境主导情绪，《游意大利》中出现的异域场景——维苏威火山、庞贝、浪漫的卡普里岛，成为婚姻情境的象征体现了总导演独特的艺术眼光。在影片中，凯瑟琳在参观硫磺温泉时了解到了电离步骤，这就像我们通常看到的不幸婚姻的巧妙而深刻的象征。难怪弗朗索瓦·特吕弗称《意大利之行》为“第一部现代电影”，而戈达尔选择卡普里岛作为《蔑视》的拍摄地很可能就是来自这里的灵感。

8、脸

导演：约翰·卡索维茨

主演：约翰·马利 / 林恩·卡林 /

吉娜·罗兰兹 / 西摩·卡塞尔

类型：情节

生产国家/地区：美国

发布日期：1968-11-24

罗伯托·罗西里尼在《意大利之旅》中缓慢而谨慎地说出了“离婚”这个词，而约翰·卡索维茨在电影《面孔》开播后不久就向主角理查德提出了要求。 （约翰·马利）直截了当地告诉他的妻子玛丽亚（林恩·卡林）。

装饰）：“我要离婚”。虽然这个想法毫无征兆地出现，但我们还是可以从两人歇斯底里的表现中窥探到一些蛛丝马迹，无论是玛丽亚的“女性视角”，还是因为丈夫讲的粗鲁笑话而来到这里。床上大笑的样子，全被理查德训斥了。玛丽亚试图对“离婚”微笑，但理查德似乎很认真。在接下来一个半小时的影片中，导演卡索维茨对这段婚姻进行了邪恶而有力的分析，让人联想到《蓝色情人节》和《革命之路》。在拍摄《革命之路》之前，凯特温斯莱特和莱昂纳多迪卡普里奥可能已经研究过约翰马利和林恩卡林在《面孔》中的怪诞表演关于婚姻修复题材的电影，以及卡索维典型的“真实电影”（cinéma

vérité) 导演的风格也体现在法国西安的《蓝色情人节》中。

《面孔》拍摄耗时6个月，后期制作历时3年。 用16毫米相机拍摄了无数张狂妄的特写镜头，强调了隐藏在简单标题“面部”下的复杂性。影片主要讲述了夫妻俩晚上分手后各自活动的场景。理查德直接去找妓女珍妮（由导演的妻子吉娜罗兰兹饰演），以及他在夜总会遇到的无家可归的人玛丽亚和切特。 （西摩·卡塞尔饰）一夜过去了。当两个人在楼梯上争论时，对婚姻的所有不满和无聊达到了顶峰，几乎令人窒息。婚姻中的爱情是一种变态的情感，这正是这部电影所赋予的。

9、 精神春节之夜

导演：迈克·尼科尔斯

主演：伊丽莎白·泰勒 / 理查德·伯顿 /

乔治·西格 / 桑迪·丹尼斯

类型：情节

生产国家/地区：美国

发布日期：1966-06-22

“我们诚挚地邀请您参加尼克和玛莎的家庭聚会，度过一个愉快的夜晚。”这张海报上的标语来自美国导演迈克·尼科尔斯的处女作“精神渴望的春夜”。随着学分的滚动，丈夫乔治（理查德伯顿）和妻子玛莎（伊丽莎白泰勒）

装饰）刚刚离开家庭聚会，在黑暗中牵着手回家。相亲相爱的样子让人联想到“一豆两豆”。他们走进屋子，玛莎点了一根烟，用轻蔑和不屑的语气说“乱七八糟”（What

一个

转储！）。她打算再喝一杯，就智慧、权力、性别和对婚姻的态度等话题与乔治发生了平常的争吵。对于这对中年夫妇来说，爱情的冲动已经从日常关系中的嘲讽和欺骗中逐渐淡化关于婚姻修复题材的电影，早已不复存在。

《春夜》改编自爱德华·阿尔比的同名舞台剧。编剧恩斯特·莱克曼的非凡创作造就了伟大的剧本，充满了伊丽莎白·泰勒和理查德·伯顿的爆发力表现更是锦上添花。同时，虽然迈克尼科尔斯是第一个执导该管的人，但他的才华并没有被这些巨星所掩盖。他对镜头语言的娴熟运用，足以让这部描写“糟糕而支离破碎的婚姻生活”的影片名拍历史。虽然《春暖花开》以悲剧收场，但其娱乐性并不逊色于《美少女》的趣味性和《夫妻情人》的幽默。

10、别人的脸

导演：河原博天皇

主演：中台达也/京町子/平垣次郎/岸田恭子/冈田英二/村松秀子/入江美希

类型：剧情/科幻

生产国家/地区：日本

发布日期：1966-07-15

试图揭示婚姻问题的内在真相的电影不计其数，有的电影以简单而奇特的方式触及问题的本质。日本新浪潮电影导演河原博的超现实主义精神科幻电影《他人的脸》是此类电影的经典杰作。影片以自我迷失和身份的丧失为核心主题，讲述了一个人从毁容到面部重建的转变所带来的心理和社会后果。中山达也（ ）饰演的演员奥山（）在一次严重事故中严重烧伤了脸，并在整容医生的帮助下换上了新面孔。为了证明自己的存在，奥山决定将自己的妻子勾引成“完美陌生人”。从医生的座右铭“我会填补自卑造成的心灵空虚”到妻子的独白“我有太多的自己，太多我无法忍受”。恐怖故事表达了这样一种态度：婚姻中最危险的敌人是“自我不安全感”。

11、明天的歌

导演：里奥·麦卡利

主演：维克多·摩尔 / 博拉·邦蒂 /

费伊·伯恩特 / 托马斯·米切尔

类型：情节

生产国家/地区：美国

发布日期：1937-05-09

在上面提到的10部电影中，虽然孩子的形象很模糊，甚至根本没有出现，但不可否认，孩子是夫妻生活的重要组成部分。美国导演里奥·麦卡利的《明日之歌》安排孩子和家长成为影片的主角。这部被遗忘的好莱坞经典主要讲述了老人的命运和两代人的代沟，但影片最后半小时温暖感人的情节让人相信，无尽的爱是婚姻成功的关键。前面的10个视频让我们看到了婚姻中所有的爱恨情仇，最后以一个悲伤的故事结束这篇文章。

在《明日之歌》中，露西（贝拉·邦迪饰）和巴克（维克多·摩尔）

) 是几岁多的老夫妻，却依然深情地看着对方，关心着对方的幸福，写信给对方回忆50年婚姻的美好，就像中年彼此相爱的学校学生。由于五个孩子，两个老人只能在车站伤心地分开，所以奥森威尔逊评论这部电影“连石头都感动得流泪”。但麦卡利的指导和两位主演的精彩表演，为影片注入了许多温暖的元素，使《明日之歌》成为最成功婚姻的动人作品。

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